SF 映画では、それが何年にもわたる場合でも、非常に短い期間にすぎない場合でも、未来を舞台にすることがよくあります。また、時事的なテーマや問題について最もよくコメントするために、映画が作られた当時の世界を反映した、ある種の代替的な現在を舞台にした SF を見ることもよくあります。これらの「現代」の SF 映画の場合、映画の世界と私たちの世界を区別する SF 関連の小さな概念がいくつか存在するだけかもしれません。
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したがって、SF を特定の期間内に設定する場合、過去に目を向けるというあまり一般的ではないアプローチがあります。しかし、以下の映画が示すように、特に最近のエントリーは プレデター シリーズ、 獲物 – 過ぎ去った時代に SF 物語を設定することは、今でも非常にうまく機能し、興味深いコントラストを生み出すことができます。物事をより面白く保つために、各映画は公開された年から (数年だけではなく) 数十年前に設定する必要があります。また、参照されるタイムトラベル シリーズは 1 つだけです。 「時代SF」について議論しながらタイムトラベル映画に頼りすぎるのはおそらくズルい（そして退屈）だろう。
ハンナ・サーブによる2022年11月23日更新:
最近のリリースでは、 心配しないでダーリン SF 映画の設定に対する期待を覆す今は、遠い未来を舞台にしていない、このジャンルのよりユニークな映画を探索するのに最適な時期です。これらの必見の SF 映画は、このジャンルが提供する最高のものに込められた創造性と複雑さを強調しています。
「Prey」（2022） - 1719 年が舞台
プレデターから隠れるナル
画像はHulu経由獲物 に対するアプローチが非常に新鮮に感じられる プレデター フランチャイズ。前に 獲物's リリース当初、このシリーズは人気があったものの、やや定型的な SF/アクション映画のコレクションで、優れたテクノロジーを備えた特異な地球外生命体に立ち向かう人々のグループが常に登場し、不幸なグループをスポーツ目的で狩ることになりました。どの映画でも、人間が最後まで生きて行きたいと思うなら、腕っ節よりも狡猾さと頭脳に重点を置くことが必要になる傾向がある。
獲物 この使い古された前提を今でもほぼ忠実に守っているが、300年前に設定し、若いコマンチ族の女性と名ばかりの敵（最終的にはプレデターの大砲の餌であることが判明するフランスの毛皮商人もいる）との出会いに焦点を当てることで、シリーズに命を吹き込んでいる。人間のキャラクターは他の映画のキャラクターよりもプレデターと戦う際に頼るべきテクノロジーがさらに少ないため、賭け金は上がり、アクション シーンは突然非常に異なったものに感じられ、さらに激しさを増します。
「アイアン・ジャイアント」 (1999) - 1957 年が舞台
画像提供：ワーナーブラザーズ
画像提供：ワーナーブラザーズ発売からわずか40年以上前という設定で、 アイアン・ジャイアント 全体を通して 1950 年代のイメージとノスタルジーを巧みに呼び起こします。しかし、何よりもこの映画は、少年が巨大な金属製ロボットと友達になるという、驚くほど感情的で非常によくできた映画であり、大人も子供も同じように楽しめるファミリー映画の 1 つであることで最もよく記憶されています。
物語自体は非常に時代を超越しており、まるで最近の歴史のほぼすべての時代を舞台にすることができるかのように感じられます。しかし、シンプルで魅力的なプロットを超えて、この映画のレトロな外観と 50 年代の設定は、当時の他のアニメ映画と視覚的に区別するのに役立ちます。これは、ピクサーが 1990 年代後半に名声を高め始め、同時により現代的な見た目の CGI アニメーションの人気が高まったことを考えると特に注目に値します。
『フランケンシュタイン』 (1931)
いつなのかを正確に把握するのは難しい フランケンシュタイン 確かに、映画は設定されています。最初の映画は、1700年代の出来事と言われている原作小説からインスピレーションを得ていますが、 フランケンシュタインの花嫁 やって来て、 映画の舞台が1899年であることを暗示している 。当然のことながら、ここにはいくつかの混合メッセージがあります。
しかし、それは問題ではありません。なぜなら、最終的には時代設定があり、両方の映画が 1899 年に起こったとしても、それは依然として 1800 年代としてカウントされます。他の有名なユニバーサルモンスターシリーズのようなものですが、 ミイラ そして ドラキュラ ファンタジーや超自然的な要素が特徴です。 フランケンシュタイン このシリーズは、モンスターが科学 (そして象徴的なマッドサイエンティストによって) によって作成されたことを考えると、ホラーと SF を組み合わせたものです。
「ロケッティア」 (1991) - 1938 年が舞台
画像はブエナビスタ・ピクチャーズ・ディストリビューションより 発売から50年以上前の出来事であることを考えると、 ロケッティア 過去を舞台にしたSF映画の最も劇的な例とは程遠い。しかし、ストーリーと第二次世界大戦前の美学はこの映画に不可欠であり、ナチスと戦うためにテクノロジーを使用するプロトスーパーヒーローが登場するという事実が、この映画を非常に思い出深いものにしているのです。
また、1930 年代から 1940 年代に、特にアクション満載の冒険シリーズで人気を博した、不気味で愛らしいエンターテイメントの種類も反映しています。面白いことに、監督は ジョー・ジョンストン 続けて最初の作品を監督した キャプテン・アメリカ 2011年にMCUで映画化され、同様の設定とやや似たSF要素（さらにナチスが再び悪役として登場）があった。
「ワイルド ワイルド ウェスト」 (1999) - 1869 年が舞台
『ワイルド・ワイルド・ウェスト』のケビン・クラインとウィル・スミス
画像提供：ワーナーブラザーズワイルド ワイルド ウェスト 特別優れた映画ではないかもしれないが、遠い過去に運ばれた SF の最も明白な例の 1 つである。それは、この作品が西部劇のジャンルと SF のいささか邪悪なマッシュアップであるためです（いくつかのアクションと、特に面白くないコメディが「良い」尺度で追加されています）。
莫大な予算と明らかにジャンルとアイデアのユニークな組み合わせにもかかわらず、うまくいくことはあまりありません。さらに、 ウィル・スミス そして ケビン・クライン - 残念ながら不発でした。しかし、通常、西部劇と SF のハイブリッド作品は、まず SF であり、西部劇の要素が適度に組み込まれています (考えてみてください)。 ホタル または カウボーイビバップ ）。少なくとも興味深いのは、 ワイルド ワイルド ウェスト この作品はその逆に取り組んでおり、何よりもまず西部劇でありながら、SF 要素が追加されています。
「バック・トゥ・ザ・フューチャー」三部作 (1985-1990) - 一部の設定は 1955 年
『バック・トゥ・ザ・フューチャー』マーティ・マクフライ役のマイケル・J・フォックスとドク・ブラウン役のクリストファー・ロイド
画像提供：ユニバーサル・ピクチャーズもちろん、タイムトラベルに関する映画なので、 バック・トゥ・ザ・フューチャー シリーズは当然のことながら、何度か過去を訪れます。最初の映画の大部分は 1955 年に費やされ、主人公のマーティ マクフライは未来に戻ろうとしながら両親の世代と知り合います。 パート II 1955 年を舞台としたいくつかのシーンや、2015 年までの未来も描かれています。
でもそれは バック・トゥ・ザ・フューチャー パート III 過去のSFに関して言えば、それは物事を別のレベルに引き上げます。 1885 年まで遡り、映画のほぼ全編がそこで費やされます。最終的には SF というより西部劇のように感じられますが、これはマーティとドク ブラウンを旧西部に閉じ込める SF のからくりであり、彼らを脱出できるのはテクノロジーだけです...
「スター・ウォーズ」（1977） - 「遠い昔」の設定
の スター・ウォーズ このシリーズは、映画が「遠い昔、はるか彼方の銀河系で」という有名なテキストで始まることから、映画が何年の出来事であるかは明らかではありません。しかし、漠然としているかもしれないが、一つ確かなことは、「ずっと昔」までに、 スター・ウォーズ 『』は間違いなく過去を舞台にしており、おそらく過去の時代を明示的に設定した最も有名な SF シリーズとなっています。
もちろんですが、 スター・ウォーズ 多くの点でファンタジー シリーズとしての資格があり、そのため「古い」または「昔」という時間枠がより意味のあるものになります。さらに、このシリーズは遠く離れた惑星や生命体に焦点を当てていますが、私たち自身の歴史を基にしており、過去と未来的なアイデア、コンセプト、ビジュアルをさらに融合させています。
「ライフ・オブ・ブライアン」 (1979) - 西暦 33 年が舞台
わかった、 ブライアンの生涯 SF映画ではありません。そう暗示するのは少し卑劣です。古典的な モンティ・パイソン この映画は、イエスの生涯の間に起こった歴史的な設定のコメディで、ブライアンという名前の男に焦点を当てています。ブライアンという男は、救世主と間違われて、自分自身の人生を不幸な方向に変えます（実際には、彼は実際には非常にいたずらな少年です）。
しかし、ブライアンがエイリアンの宇宙船に落ちるシーンがあり、短くて信じられないほどシュールな数分間、彼は宇宙船から放出される前に宇宙を飛び回りますが、最終的には彼が「誘拐された」場所に戻ってくるだけです。彼はそれについてあまり考えていませんし、誰にもそれについて話していません。それについては映画の後半では触れられていません。しかし、その短いこの世のものとは思えないシーンの間に、約 2000 年前に設定されたこの映画は SF 映画に変わります。そのシーンのまったくの大胆さだけでも、言及する価値があります。
「ザ プレステージ」 (2006) - 1890 年代が舞台
画像提供：ワーナーブラザーズ 本当に予想外のひねりを加えたサイエンス ファンタジー映画の素晴らしい例ですが、過小評価されています。 の Prestige ライバルのステージマジシャン、ロバート・アンジャーとアルフレッド・ボーデンに続きます。 19 世紀末のロンドンを舞台にしたこのスリル満点の映画では、主人公たちがワイルドなステージのイリュージョンでお互いを出し抜こうと奮闘しながら、ますます危険な手品を繰り出す様子が記録されています。
の sci-fi element comes into play with each new impossible device used to create convincing illusions, but even magicians today have no access to the dangerous equipment one of them uses to set up his greatest (そして deadliest) perfまたはmance. の film also includes fictionalized depictions of real-life scientists そして other histまたはical figures from that time period, maximizing its setting そして incまたはpまたはating histまたはic aspects into its stまたはyline.
「ドント・ウォーリー・ダーリン」 (2022) - 当初の設定は 1950 年代
画像提供：ワーナーブラザーズ Pictures の divisive psychological thriller, 心配しないでダーリン 、最初は1950年代によく似た不特定の時代に設定されています。カリフォルニア州ビクトリーという架空の企業都市を舞台に、近所の妻たちとともに主婦としての義務を喜んで果たしているアリス・チェンバースを中心に描かれています。すぐに、彼女は絵に描いたような完璧なコミュニティに暗い秘密があることに気づき始めます。
のSF的な側面と実際の設定について議論する 心配しないでダーリン その二極化したねじれを台無しにする必要があるだろう。そうは言っても、潜在的な視聴者が知っておく必要があるのは、アリス自身が実際にどこにいるのか、なぜそこにいるのかをやがて知ることになるため、この物語は遠い未来の設定ではないということだけです。
