まとめ
- ディープブルーの海 、ほぼ50年後にリリースされました ジョーズ 、サメ映画に大きな影響を与え、カルト的なクラシックで完璧なポップコーンエンターテイメントになりました。
- この映画は、90 年代後半の他のアクション映画とは一線を画す、不気味な会話、無意味な科学、予想外の展開など、B 級映画の雰囲気を取り入れています。
- その愚かさにもかかわらず、 ディープブルーの海 テンポの良いアクション シーケンス、強力なプロダクション デザイン、刺激的なスコアでスリルをもたらし、当時の記憶に残る映画となっています。
と メグ 2: ザ・トレンチ 映画館に押し寄せるこの時期は、サメ映画の歴史を振り返るのに最適な時期です。そしてその間 ジョーズ 』はあらゆる賞賛に値するが、賞賛に値するサメ映画がもう一つある。あれから約50年が経ちました ジョーズ 』は大スクリーンに登場し、映画界を決定づける作品となり、映画制作の芸術や大衆文化への影響力は決して衰えることはありません。それ以来数十年にわたり、多くのサメ映画が生まれては消えていきましたが、これほどの衝撃を与えた映画はありませんでした。 ディープブルーの海 した。興行収入で成功を収めた後、ホームビデオ視聴者の間で人気が高まり、カルト映画のような存在にまでなりました。サメ映画のスペクトルの非常に異なる端にありますが、 ジョーズ 、90年代後半のアクション/災害映画の状況に完全に適合し、非常に楽しいポップコーンエンターテイメント、そして最終的には「もう1つの」サメ映画であることが証明されました。
関連:サメウィーク:なぜ私たちはシュロックシャーク映画が好きなのか?
「ディープ・ブルー・シー」とは何ですか?
画像提供: ワーナー ブラザーズ ディスカバリー まさにその前提が、 ディープブルーの海 この作品は、愛に満ちた B 級映画の雰囲気を示しています。水中研究室で研究している科学者のグループは、アルツハイマー病の治療法としてその大脳組織を利用するために、超脳を持ったサメを遺伝子操作しました。しかし、そうするために、彼らはいくつかの倫理的行動規範に違反しており、その副作用として、「サメはより賢くなった」のです。どこ ジョーズ 現実世界を舞台にした単純な人間対獣の物語でしたが、 ディープブルーの海 奇妙な科学、論理的矛盾、そしてストレートなチーズに完全に傾倒しています。そしてそのすべての瞬間は前例のないほど輝かしいものです。
サフラン バローズ スーザン・マカレスター博士は、アルツハイマー病に関する個人的な経験から、どんな手段を使ってでも成功したいと願う、地味な科学者です。彼女は無謀なジム・ウィットロック博士によって助けられています( ステラン・スカルスガルド )、陽気な海洋生物学者ジャニス( ジャクリーン・マッケンジー )と間抜けなエンジニアのスコギンズ( マイケル・ラパポート )。カーター・ブレイク( トーマス・ジェーン )は、胡散臭い過去を持つ屈強な金髪の筋肉マンで、その仕事はサメを捕まえることであり、物語の明らかなヒーローです。 サミュエル・L・ジャクソン ラッセル・フランクリンはプロジェクトの財政支援者で、自分のお金がどこに使われるのかを知りに来た。 LLクールJ 当時は 90 年代だったので、若い観客を呼び込み、クレジット シーケンスに曲を提供してくれる人気のラッパーが必要だったからです。
レニー・ハーリン 彼は彼のキャリアの興味深い時期にこの映画を監督した。今日に至るまで、彼はかなり当たり外れのある監督として安定した評判を維持しており、ラジー賞に少なくとも 6 回ノミネートされています。いつ ディープブルーの海 』が登場すると、彼は持ち前の楽観主義と自信を持って自分の作品に挑み、観客には本物のサメとCGIのサメの区別がつかないとまで約束した(鼻で笑うな!)。彼の演出はシャープで非常に見栄えの良い映画を提供しているが、ひどいCGIはさておき、彼の本質的に不気味なスタイルは偶然にもこの映画の救いとなっている。
「ディープ・ブルー・シー」は実は素晴らしいコメディだった
ディープブルーの海 シリアスな映画を装っていますが、その舌はしっかりと頬に植えられています。前半の LL クール J の役割は、ほとんどホームコメディのようで、彼はキッチンの周りを歩き回ったり、卵を泡立てたり、しゃべるオウムに嫌味を言われたりします。緑の鳥がLL Cool Jをクソ野郎と呼ぶことほど、アクション映画の雰囲気を和らげるものはありません。同様に、マイケル・ラパポートも、魚のダジャレをしたり、最近亡くなった女性のバイブレーターについて皮肉を言ったりする間抜けな相棒として登場します。 90 年代後半の最高のキャラクターの比喩がすべて体現されており、観客はこの映画がかなりありきたりで予測可能な旅に連れて行ってくれるのだと信じてしまうかもしれません。でもここは ディープブルーの海 なんとか差別化を図っています。
大きな話題のひとつ ディープブルーの海 』のリリースは、プロットの驚くべき展開、より具体的には、誰がどのように死ぬかという点でした。サミュエル・L・ジャクソンは間違いなく、最も多くの視聴者を集めたショーのスターであり、雪崩の屈強な生存者という彼のキャラクターの背景は、この試練も生き残ることを運命づけられている強い人物であることを確固たるものにしています。そのため、士気を高める壮大な演説の最中に突然背後から襲われ、サメに食べられると、聴衆の下から敷物が引きずり出される。一方、スーザン博士は従来通りに生き、カーターの恋人となる予定だった。テスト視聴者がこのオリジナルのエンディングに抗議したとき、 ハーリンは賢明にフィードバックに耳を傾け、それを書き直しました 。結局のところ、彼女はこの物語の真の悪役であり、したがって最後の数分でむさぼり食われ、彼女の改革されていないキャラクターに満足のいく、まったく予想外の結末をもたらします。
間抜けな会話やうるさく話すオウムは、この映画に真の核心を与える安っぽい部分の一部にすぎません。まったく恥知らずなB級映画の科学 ディープブルーの海 とても愚かで、それは愛らしいです。もっと大きなスケールで見ると、明らかな論理的問題が生じます。サメが賢いから、あるいは脳が肥大しているからといって、物理学の仕組みを理解しているわけではありません。どの脳も情報を知るためには学習する必要があり、スーパーサメも例外ではありません。したがって、これらの実験室で育てられたサメが、これらの人々が何者であるか、彼らに何をされたのかを理解しており、ましてや迫害されていると感じて復讐を決意するなどということは、かなり突飛なことのように思えます。より小規模な愚かな科学では、スーザン博士が生のサメの脳汁を生の人間の脳組織に滴下すると、電気火花が発生します。水圧は時間遅延で作用するため、キャラクターは逃げるのに十分な時間があります。すべてがあまりにもばかばかしいので、観客はスイッチをオフにして楽しまずにはいられません。
ストーリーやトーンは時々ばかげているかもしれないが、この映画はスリルを届けることに重点を置いている。典型的な 90 年代後半のスタイルで、アクション中心で、サスペンスを構築しクライマックスを最大限に活用するためにシーケンスのペースをうまく調整しています。ステラン・スカルスガルド演じるキャラクターの悪名高き死など、予期せぬ驚きが爆発するミスディレクションの瞬間もある一方、他のシーケンスでは、スラッシュアクションの前奏曲としてゆっくりと忍び寄る脅威が描かれている。海洋実験室の広大な金属の範囲と青とオレンジのカラーパレットの使用は、危険が差し迫っているように見える冷酷で臨床的な雰囲気を作り出しています。強力なプロダクション デザインと音楽スコアが、予感させる雰囲気を構築する上で重要な役割を果たします。
「ディープ・ブルー・シー」はジョーズから学んだが、それ自体が野獣でもある
もし ディープブルーの海 ~から何かを学んだ ジョーズ 、それは、音楽は背景の騒音以上のものであるということでした。 トレバー・ラビン の非常に刺激的なスコアは、音楽でシーンを構成する複雑さを理解しています。独自のぞっとするほどシンプルなサメのテーマがあり、従来のホラースタイルのストリングスアレンジメントを使用しています。 ジョン・ウィリアムズ 低い木管の、忍び寄るようなバリエーションは、広大な暗い水の中に生き物の存在を暗示するために使用されます。死のシーンと劇的なクライマックスは合唱伴奏によって強化され、ホラーにほとんどヒステリックな人間的要素をもたらします。ラビンによる最後のオーケストラ曲がよりドラマティックに機能するかもしれないが、当時はまだ 90 年代だったので、代わりに LL クール J が「最も深く、最も青く、私の帽子はフカヒレのようだ」というヒップホップ ナンバーでショーを演奏します。ファンは今でもその歌詞の意味について困惑しています。
ディープブルーの海 とても当時の典型的なものです。 ジュラシック・パーク 自然に対する人間の闘いに焦点を当てたアクション映画の新たなトレンドの火付け役となった。その脅威はエイリアンやワニからツイスターや火山に至るまで多岐にわたる。このような映画のポスターでは通常、影のある青や赤、物思いにふける登場人物のクローズアップ、そして爆発、水、動物の顎などの潜む脅威のヒントが使用されていました。 ディープブルーの海 スターのジャクソンをポスターから遠ざけ、代わりにほとんど無名だったバローズのファスナーを開けていないウェットスーツを着た姿を表示するという興味深い選択をしたが、それ以外は同時代の人々の型にはまっていた。
コンピュータ生成アニメーションは、より手頃な価格で実装できるまでに発展し、そのような技術は時代の定番のようなものになりました。これは、効果がよく熟成していた、あるいは到着時に見栄えが良かったというわけではありませんが、効果がより広い範囲で使用されるようになり、そのため、映画はスクリーン上で何を達成できるかについてより野心的になりました。これにより、サメ自体を超えて、 ディープブルーの海 世界のパラメーターを示す流動的な動きによって、広大さと孤立感を生み出します。キッチン、具体的にはオーブンのような密閉された空間であっても、周囲に無限に広がる水とカメラに捉えられた空間が危険な雰囲気を作り出します。
レニー・ハーリン Makes 'ディープブルーの海' Rise Above the Rest
ディープブルーの海-1
画像はワーナーブラザーズよりいつものように、レニー・ハーリンは真剣な写真を撮り始めました。彼のトレードマークである奇想天外な態度で、彼は次のように述べた。 シャイニング そして エクソシスト 彼のサメ映画のベンチマークとして 、古典的で質の高いホラーを非常に望んでいます。おそらくそれは驚くべきことではありません ディープブルーの海 本当の攻撃の前兆として機能する飛び降り恐怖など、ミレニアルホラーの比喩を帯びるだろう。 友達 のようなキャラクター描写と、人気ラッパーの形でのコメディリリーフ (を参照) アイスキューブ で アナコンダ そして バスタ ライムス で ハロウィン: 復活 )。ハーリンの自信過剰の嬉しい副作用は誠実さです。彼の作品は常に偶然に愚かさの中に溢れ出ているように見え、それはそれ自体がどれだけ真剣に受け止められているかによってのみ固定されています。おそらくこの芸術的信念こそが、 ディープブルーの海 そして シャークネード .
2000 年代の SiFi 時代は、惨めに水準以下の CGI、低予算、テレビ映画フォーマットを特徴とするサメ映画に新たなアイデンティティをもたらしました。サメは主に低予算の B 級映画の領域になりましたが、このサブジャンルでは大規模な試みが定期的に行われ、劇場公開が実現しました。 シャローズ そして テーマ 、どちらも永続的な影響を与えませんでした。 1990 年代後半の大げさな災害映画の風景がもたらした ディープブルーの海 待望の次の大ヒットサメ映画には最適な環境です。のようなものと一緒に ローランド・エメリッヒ の 独立記念日 そして ゴジラ 、どちらも知的に刺激的な視聴体験を提供する必要もなく興行収入は好調でしたが、実証済みのトレンドの安全な範囲内でその名を残し、当時人々が映画に求めていたすべてを体現しました。次の大作サメ映画は必ずしも別のものである必要はないということを示した ジョーズ .